Ti sei mai chiesto come i lineamenti del viso di Hulk assomiglino a quelli di Bruce Banner nei film di Avengers. Ovviamente sai che e CGI ma come funziona? Come e stato iniziato? Come e stata creata l’enorme folla in 300 o Il Signore degli anelli? e come sono stati portati in vita Cesare nel pianeta delle scimmie, Gollum nella trilogia degli hobbit e Na’vi nell’avatar? Se stai cercando quelle risposte, dovresti assolutamente leggere questo articolo.

Ecco un punto da ricordare, alcuni film in questo elenco potrebbero non avere la migliore CGI in assoluto o effetti visivi assolutamente convincenti, ma sono in questo elenco per aver sperimentato alcune tecniche che ci hanno fornito film successivi con alcuni dei migliori effetti visivi generati dal computer.

Contenuto estivo

  • 10. La tempesta perfetta (2000)
  • 9. Final Fantasy: Gli spiriti dentro (2001)
  • 8. La matrice ricaricata (2003)
  • 7. Il Polar Express (2004)
  • 6. O fratello, dove sei? (2000)
  • 5. Gravita (2013)
  • 4. Trilogia de Il Signore degli Anelli (2001-03)
  • 3. Pirati dei Caraibi: Il forziere morto (2006)
  • 2. Il capitano del cielo e il mondo di domani (2004)
  • 1. Avatar (2009)

10. La tempesta perfetta (2000)

Con The Perfect Storm industrial light & magic hanno svelato la loro prima grande innovazione di questo secolo denominata OpenEXR. E fondamentalmente un formato immagine “imaging ad alta gamma dinamica” che e stato utilizzato per rendere gli effetti dell’acqua in questo dramma biografico di disastro. Creando una vita reale perfetta come la fisica dell’acqua, ILM ha risolto un problema estremamente enorme che gli artisti degli effetti visivi in ​​precedenza non erano riusciti a superare per piu di un decennio.

L’acqua e sempre stata difficile da renderizzare per i film. L’iconica scena del movimento dell’acqua in The Abyss di James Cameron ha impiegato circa 6 mesi per realizzare 30 secondi di animazione, tuttavia, e diventato piu facile da realizzare con l’avanzare della tecnologia e abbiamo soddisfatto i nostri occhi con alcuni effetti d’acqua visivamente sbalorditivi nel blockbuster estivo del 1997 Titanic. Ma c’erano ancora alcuni miglioramenti necessari per arrivare dove siamo oggi.

Il problema non si presenta con la resa dell’acqua stessa, ma la dispersione dell’acqua cade quando qualcosa colpisce l’acqua. La dispersione delle particelle d’acqua con una fisica realistica e follemente complicata da creare sul computer. Ma non entriamo nei dettagli, il punto e che ILM ha aperto la strada a un formato di compressione rivoluzionario che ha semplificato i calcoli complicati. Hanno reso gli effetti dell’acqua quasi vicini alla realta nell’anno 2000 e hanno cambiato per sempre l’industria degli effetti visivi.

9. Final Fantasy: Gli spiriti dentro (2001)

Una delle tante parti memorabili della trilogia de Il Signore degli Anelli e stata Gollum, interpretato da Andy Serkis utilizzando la tecnologia di motion capture di nuova invenzione. Anche se Con Il Signore degli Anelli, Peter Jackson e il suo team sono stati i pionieri di numerose cose nel campo degli effetti visivi, ma non sono stati i primi a introdurre il motion capture in un film, tuttavia hanno portato questa tecnologia nel radar. Parleremo del loro contributo alle scoperte degli effetti visivi piu avanti in questo elenco.

Prendere questo posto e un film che ha terribilmente bombardato al botteghino. Il pessimo adattamento di una serie di videogiochi di grande successo e stato criticato per la sua storia noiosa e per il suo attaccamento meno emotivo, entrambi sono completamente in contrasto con i giochi della serie. Final Fantasy gli spiriti all’interno hanno fallito sia dal punto di vista critico che commerciale. Potrebbe recuperare solo la meta del suo budget di produzione di $ 137 milioni.

Nonostante fosse solo un altro tentativo fallito di adattare i videogiochi per i film, aveva ottenuto notevoli risultati nel campo degli effetti visivi, tra cui il primo film a portare la tecnologia di motion capture in un lungometraggio, cosi come il primo vero tentativo di costruire immagini fotorealistiche animazione. In tal modo ha superato il budget e ha richiesto quattro anni di duro lavoro da parte di oltre 200 artisti.

8. La matrice ricaricata (2003)

Sai come hanno trasformato Brad Pitt in un uomo anziano nel “curioso caso di Benjamin Button” usando solo una sorta di tecnologia informatica? bene, le tecniche usate per creare quei magici effetti visivi sono nate con questa puntata di Matrix. Matrix reloaded e stato il primo film a introdurre un sistema altamente sofisticato chiamato acquisizione universale o semplicemente acquisizione del movimento facciale.

All’inizio degli anni 2000, i registi hanno iniziato a utilizzare la tecnologia di motion capture nei loro film, ma per tracciare i movimenti di qualcosa di complicato come il volto umano richiedeva qualcosa di eccezionale, da qui nasce la rivoluzionaria tecnologia di cattura universale.

L’acquisizione del movimento facciale e un processo di conversione elettronica dei movimenti del volto umano in un database utilizzando fotocamere e scanner laser, in modo che gli artisti possano utilizzarlo per produrre personaggi in CG. Il risultato sono stati movimenti piu realistici del volto umano rispetto all’animazione generata manualmente in Final fantasy, gli spiriti all’interno e altri film precedenti.

7. Il Polar Express (2004)

La tecnologia di acquisizione delle prestazioni ha continuato a fare progressi e non e passato molto tempo dall’uscita di un film d’animazione che ha utilizzato la tecnologia per animare tutti i personaggi del film.

Afferrando questo posto e un film che ha aperto la strada a un concetto che ora e utilizzato in quasi tutti i film ad alto budget. In questa tecnologia l’attore indossa una tuta attillata carica di dozzine di sensori, diverse telecamere registrano i movimenti degli attori da diverse angolazioni, registrando contemporaneamente l’esatta posizione 3D di tutti i sensori non del resto dell’attore. Cio consente ai registi di creare digitalmente un personaggio che possono utilizzare per collocarlo in un’ambientazione completamente nuova. Poiche l’innovazione di questa tecnologia e eccessivamente utilizzata in centinaia di film tra cui King Kong, avatar (versione migliorata), hobbit, avengers e molti altri.

6. O fratello, dove sei? (2000)

Prima degli anni 2000, se un regista voleva cambiare il colore del suo film per dare al film un aspetto e una sensazione distintivi, doveva usare una procedura dispendiosa in termini di tempo chiamata “Telecine” per colorare l’aspetto del loro film. Il vecchio processo era abbastanza buono ma aveva i suoi limiti.

Quando i fratelli Joel ed Ethan hanno voluto avere un look autunnale polveroso per il loro film drammatico O fratello, dove sei?, hanno girato l’intero film nel verde chiaro dell’estate seguendo il suggerimento del direttore della fotografia Roger Dickens. Successivamente hanno cambiato il colore della loro pellicola utilizzando una tecnologia rivoluzionaria della nuova era chiamata Digital Color Grading. Hanno scansionato l’intero film su un computer e l’hanno colorato usando il gadget che potresti avere sulla tua scrivania. Il processo ha richiesto diverse settimane, ma il risultato e stato ugualmente gratificante.

5. Gravita (2013)

Una svolta molto recente negli effetti visivi e avvenuta nel 2013 quando e stato rilasciato Gravity. Questo film e stato meraviglioso in termini di CGI. L’ambiente realistico di Gravity ha letteralmente fatto venire la pelle d’oca alle persone, alcune persone hanno persino creduto che fosse stato girato nello spazio reale. Ma questo film non e in questo elenco per la sua modellazione di prim’ordine, simulazione fisica o animazione, e qui per un’innovazione chiamata Light box.

Ogni fotografo sa che la luce e la considerazione piu importante di qualsiasi fotografia. Quindi, per abbinare la luce digitale alla luce spaziale, Cuaron e lubezki hanno innovato una soluzione e l’hanno chiamata semplicemente light box.

Light box e un cubo cavo di 9×9 piedi con pareti interne dotate di 1,8 milioni di LED controllabili individualmente. Hanno usato questa tecnologia per adattarsi perfettamente all’illuminazione dello spazio in cui stavano fluttuando gli astronauti. Il 60 percento del film e stato girato all’interno della scatola luminosa. Invece di muovere gli attori nel mondo, hanno spostato il mondo intorno agli attori. Introducendo questa tecnologia, hanno aperto le porte ai campi in cui nessuno aveva osato entrare prima.,

4. Trilogia de Il Signore degli Anelli (2001-03)

Fin dall’inizio del cinema, i registi hanno avuto un grosso problema a creare un gran numero di spettatori per i loro film. Supponiamo che se vogliono creare una scena di battaglia tra 300.000 persiani e 300 spartani, praticamente e estremamente difficile (se non impossibile) scegliere quella quantita di persone per un film. Ma con la trilogia del Signore degli anelli pluripremiata all’Oscar, Peter Jackson ha mostrato un software di fascia alta utilizzato per generare folla chiamato accuratamente MASSIVE.

MASSIVE e uno strumento digitale che puo essere utilizzato per creare animazioni di folle estremamente complicate con personaggi digitali unici che numerano fino a 70.000, ciascuno con una varieta casuale di tratti. Tutti loro hanno caratteristiche uniche, il loro aspetto, le dimensioni e persino le personalita erano diverse. Sono state date loro azioni che possono eseguire da centinaia di mosse diverse, tutte elaborate dai cervelli digitali artificialmente intelligenti di ogni personaggio. Il risultato e stato una folla incredibilmente densa con diverse azioni e quindi animazioni.

All’inizio, il numero di personaggi che potevano essere creati utilizzando questo era in migliaia, ma oggi con computer piu volte piu potenti, quei numeri possono arrivare fino a milioni. Oggi questa tecnologia e molto popolare tra i registi.

3. Pirati dei Caraibi: Il forziere morto (2006)

Con l’inizio della seconda meta degli anni 2000, i registi hanno iniziato a utilizzare sempre piu la tecnologia degli effetti visivi per creare personaggi e scene d’azione incredibilmente realistici per ingannare il pubblico. Film come King Kong, il ritorno di Superman e i pirati dei Caraibi hanno utilizzato le tecnologie vfx nel miglior modo possibile. Se hai visto i pirati dei Caraibi; il petto di Dead Man ed e rimasto completamente colpito dagli straordinari effetti visivi utilizzati per creare Davy Jones e il suo equipaggio, quindi potresti anche voler sapere che e stato creato utilizzando la seconda grande innovazione della luce e della magia industriale nel nuovo millennio, nota come IMoCap ( cattura del movimento dell’immagine).

IMoCap e fondamentalmente un motion capture che avviene insieme alla fotografia principale. In questa tecnologia rivoluzionaria, gli attori girano indossando un body dotato di diversi sensori su set reali, davanti a attori reali e luci reali. Tutto cio che fanno e posizionare altre due telecamere accanto alla telecamera principale per acquisire i dati di movimento dell’attore. Utilizzando tutte queste informazioni e combinando l’animazione fotorealistica con la splendida resa della barba di polpo di Davy Jones, hanno creato alcuni degli effetti piu memorabili e piacevoli per gli occhi di questo secolo.

2. Il capitano del cielo e il mondo di domani (2004)

Entro l’anno 2004 i registi avevano virtualmente perfezionato l’animazione e la fisica delle persone digitali, ma dovevano ancora arrivare agli sfondi digitali. E qui che “Il capitano del cielo e il mondo di domani” vince la gara essendo il primo film a girare l’intero film davanti al backlot digitale. L’intero film e stato girato in una specie di seminterrato davanti a schermi verdi o blu. Film successivi come 300, Sin City e Hobbit ne hanno fatto un uso magnifico per creare paesaggi sbalorditivi e hanno scoperto il vero potenziale di questa tecnologia rivoluzionaria.

Il trailer de “Il capitano del cielo e il mondo di domani” e stato rilasciato quattro volte prima che il film fosse completato, e stato un tentativo di attirare alcuni investitori. Il trailer e riuscito a ottenere una risposta positiva e un grosso finanziamento al regista, poi ha portato il progetto su larga scala. E stato un enorme tentativo nel campo degli effetti visivi che sfortunatamente non ha dato i suoi frutti. Alla fine il film non e riuscito a recuperare il suo budget di produzione di $ 78 milioni. Ma senza questo film, potremmo non avere spettacoli come Avatar, la vita di pi e persino il libro della giungla (2016).

1. Avatar (2009)

Avatar merita assolutamente il tipo di successo che ha ottenuto. Non e diventato il film con il maggior incasso di tutti i tempi per non aver fatto nulla. Questo film di fantascienza e stato un vero affare. James Cameron e il suo team hanno inventato molteplici tecnologie per creare questo straordinario effetto visivo stravagante.

Veniamo al punto perche questo film e in questa lista. James Cameron ha aspettato quasi un decennio per iniziare a lavorare a questo film. Il motivo era che le altre tecnologie in questo elenco dovevano essere inventate. Una volta che cio e accaduto, ha alzato il volume fino a undici e ha innovato su tutto, dalla gestione dei dati alle telecamere 3D. Ha sviluppato il sistema di telecamere Fusion utilizzando due telecamere HD in un unico corpo per riprendere in 3D stereoscopico.

In termini di motion capture, ha utilizzato la massima quantita di area che il motion capture poteva tracciare per creare la giungla di Pandora e altri enormi punti di riferimento, era sei volte piu grande di quanto normalmente utilizzato prima. Ha anche sviluppato una versione migliorata per l’acquisizione della performance che e stata utilizzata per catturare l’espressione facciale completa degli attori, sulla testa dell’attore sono stati montati dei cappucci cranici realizzati individualmente con una minuscola telecamera posizionata davanti al viso, consentendo loro di catturare le performance assolutamente realistiche degli attori e di integrarsi quello con immagini generate al computer per dare vita a Na’vi. Hanno usato i supercomputer per fare tutti i calcoli pesanti, il prodotto finale aveva i 17 gigabyte di dati al minuto.

Non sorprende che questo film abbia impiegato piu di un decennio per essere completato, ma Avatar ha sicuramente registrato il suo nome nei libri di storia del cinema e sara sempre ricordato come uno dei piu grandi film mai creati per l’industria cinematografica di Hollywood.