Quando si tratta di arte, sappiamo tutti cosa amiamo e cosa odiamo. Quando vaghiamo per una galleria d’arte, conosciamo anche i pezzi che ci sfidano. Questi sono quelli che spesso fissiamo più a lungo. Potrebbero non piacerci necessariamente, ma catturano la nostra attenzione e ci fanno pensare. Hanno valore.
Quando scegliamo delle opere d’arte per decorare le nostre case, abbiamo l’opportunità di scegliere tra gli stili d’arte che amiamo di più. Tuttavia, ciò non significa che all’improvviso ci incastriamo. Significa solo sapere di più su come trovare al meglio l’arte che amerai di più.
Se sai che ami l'”astratto” e non ti piace l'”impressionismo”, è più facile sapere dove cercare. Se non conosci la differenza tra “astratto” e “impressionismo”, potresti rimanere un po’ bloccato.
A meno che tu non sia stato uno studioso d’arte, è del tutto comprensibile non conoscere i dettagli dei vari stili artistici, quindi, per aiutarti, abbiamo messo insieme nove stili che saranno sempre popolari.
1. Astratto
Cominciamo con il più complicato! Se sei una persona letterale, i dipinti astratti sono spesso difficili da capire perché non raffigurano nulla di reale – non una persona, non un luogo, non una cosa. Per ottenere il suo effetto, gli artisti dipingono colori, forme, forme e segni gestuali come un tratto di vernice o anche uno schizzo apparentemente casuale.
Secondo Tate, la parola astratto in senso stretto significa “separare o ritirare qualcosa da qualcos’altro”. Dicono che “l’arte astratta è un’arte che non è rappresentativa, potrebbe essere basata su un soggetto o potrebbe non avere alcuna fonte nel mondo esterno”.
La nostra collezione Abstract online presenta stampe popolari e potenti che ti sfidano a formare la tua interpretazione.
2. Moderno
Se hai mai avuto la fortuna di visitare il MOMA (Museum of Modern Art) di New York, saprai quanto può essere accattivante l’arte moderna. Hai bisogno di più di un giorno per apprezzare appieno tutto ciò che c’è.
L’arte moderna, che copre opere dal 1860 al 1970, si è discostata dalle tecniche e dagli stili tradizionali. Poiché l’arte moderna si riferisce a un periodo piuttosto che a un tipo di arte, è spesso difficile da definire. Tuttavia, The Art Story afferma che l’arte moderna è caratterizzata dall ‘”intento dell’artista di ritrarre un soggetto così com’è nel mondo, secondo la sua prospettiva unica ed è caratterizzato da un rifiuto di stili e valori accettati o tradizionali”.
Gli artisti moderni evitavano il mondo razionale che lo precedeva e invece avevano uno spirito di sperimentazione. La nostra galleria d’arte moderna online abbraccia colori, linee e forme forti, applicando una nuova prospettiva a ogni aspetto dell’esistenza.
3. Impressionista
Spesso considerato il primo movimento moderno della pittura, l’impressionismo è stato effettivamente sviluppato come pratica artistica formale a Parigi negli anni ’60 dell’Ottocento prima di diffondersi in Europa e negli Stati Uniti. L’arte impressionista, nella nostra galleria online, celebra l’uso della luce e della pennellata per trasmettere l’essenza stessa di un soggetto. In sostanza, racconta una storia senza fare affidamento su rappresentazioni realistiche.
Secondo Art Movements, gli artisti impressionisti “hanno incorporato una nuova ricerca scientifica nella fisica del colore per ottenere una rappresentazione più esatta del colore e del tono”. Si trattava più della percezione dell’argomento da parte dell’artista piuttosto che dell’argomento stesso. La bellezza della narrazione è nel soggettivo.
4. Pop Art
La pop art, anche se è emersa a metà degli anni ’50, è così divertente oggi che piace a tutti, di tutte le età. È un’ottima aggiunta alla stanza di un adolescente, al rifugio di una donna o alla caverna di un uomo. Parla davvero una lingua che attraversa le generazioni.
La pop art utilizza spesso immagini della cultura popolare e dei mass media, come notizie, pubblicità, star del cinema e fumetti. All’inizio rappresentava una sfida alle tradizioni dell’arte. La pop art di oggi trae ispirazione da quell’epoca, fornendo divertimento e colore.
Sfogliando la nostra galleria di Pop Art, vedrai che questo stile artistico è l’ideale per qualsiasi arredamento contemporaneo, retrò o minimalista.
5. Cubismo
Si potrebbe parlare o scrivere di cubismo tutto il giorno, ma alla fine imparerai molto di più su questo stile artistico osservandolo effettivamente, quindi per ottenere un pieno apprezzamento assicurati di dare un’occhiata alla nostra galleria Cubismo.
Se, quando pensi al cubismo, pensi a Pablo Picasso, sei sulla strada giusta poiché sia lui che Georges Braque hanno iniziato il movimento nei primi anni del 1900. Nonostante appaia piuttosto astratto nella forma, in realtà è uno stile di realismo.
La storia dell’arte evidenzia che il cubismo ha “tre ingredienti principali: geometricità, simultaneità (visioni multiple) e passaggio”. Gli artisti affrontano la “quarta dimensione”, motivo per cui i pezzi del cubismo spesso presentano lo stesso soggetto da una varietà di angolazioni: è una ricerca di significato o comprensione, sottolineando che il mondo non è come sembra. Ecco perché il cubismo ha spesso così tanto colore e così tanta vita!
6. Surrealismo
Che cosa è venuto prima, la parola o il movimento artistico? Ad ogni modo, oggi la parola “surreale” è sinonimo di “strano” e spesso è un ottimo modo per descrivere questa forma d’arte. In questo caso, strano è buono.
Il surrealismo è una forma di espressione che “supera il realismo”. Prende oggetti reali e li colloca in situazioni irreali. È libero da coscienza e libero da convenzioni. È come vivere in un sogno. Ci divertiamo sempre a mantenere la nostra galleria di Surrealismo ben fornita con le opere che sfidano e sorprendono i nostri clienti.
E come ho scritto una volta, l’arte surrealista è sempre meglio delle droghe.
7. Contemporaneo
Mentre “moderno” si riferisce a un periodo nel tempo, il contemporaneo riguarda ora, quindi è uno stile che cambia per sempre perché è lo stile del presente. L’arte contemporanea è essenzialmente “la creazione di nuova arte”, ma può fare riferimento a ciò che è stato realizzato negli ultimi 6 mesi a un anno e, per alcuni curatori d’arte, può durare anche da due a dieci anni (Art Gallery NSW). Se vuoi semplificare questo, si riferisce essenzialmente all’arte che è stata creata nelle nostre vite.
Nella nostra galleria online, amiamo presentare l’arte contemporanea che utilizza le ultime tecniche digitali e di rendering. Molto è astratto, ma non tutto. Questi pezzi sembrano sbalorditivi nelle case di nuova costruzione o rinnovate. Caratterizzati da un sacco di colori, possono dare vita a una stanza altrimenti minimalista.
8. Fantasia
L’arte fantasy ha le sue origini nell’arte popolare creata molti secoli fa, così come nell’arte mitologica cristiana e nell’arte greca e romana. La stessa arte fantasy è nata dal mondo letterario ed è stata utilizzata principalmente per illustrare le narrazioni.
Sia gli adulti che i bambini adorano l’arte fantasy perché si tratta di fuggire in terre magiche e mitiche. La nostra collezione Fantasy presenta una natura selvaggia magica, unicorni, fate, draghi e moltissimi spiriti della foresta e del mare.
L’arte fantasy porterà un senso di fantasia e romanticismo in una camera da letto principale e aggiungerà un’opera meravigliosa alla camera da letto di un bambino.
9. Graffiti
Generalmente dipinti sui muri pubblici, i graffiti sono una forma di arte popolare in costante sviluppo, che va da slogan e parole a dipinti murali dettagliati e colorati. Quando prodotto su proprietà senza autorizzazione, è spesso considerato vandalismo (anche dagli artisti più prolifici!). Quando sei in una galleria o dipinto su tela, è sicuramente legale ed è tuo divertimento!
Se ami il colore e ami celebrare il meglio che la vita di città ha da offrire, nella nostra galleria Urban/Graffiti online troverai una selezione di graffiti grintosi, taglienti e sorprendenti.
Forse questo articolo ha significato che ora puoi “parlare d’arte” a una cena. Forse serve semplicemente come ispirazione nel tuo viaggio per trovare l’opera d’arte perfetta per la tua casa. In ogni caso, si tratta di mantenere la mente aperta a nuove possibilità. Inizia subito a sfogliare la nostra collezione d’arte!
